केरल की रूढ़ छवियों और बॉलीवुड में प्रामाणिकता पर बहस छेड़ती ‘परम सुंदरी’

इस प्रेम कहानी ने सांस्कृतिक बहस को क्यों भड़का दिया

चमक-दमक से भरी एक हिंदी रोमांटिक कॉमेडी ने मुलाकात के एक साधारण-से दृश्य को सम्मान और प्रतिनिधित्व पर तीखी बहस में बदल दिया है। तुषार जलोटा के निर्देशन में बनी और 29 अगस्त 2025 को भारत में रिलीज हुई ‘परम सुंदरी’ में सिद्धार्थ मल्होत्रा दिल्ली के एक उद्यमी और जान्हवी कपूर केरल की एक महिला की भूमिका में हैं। फिल्म से उत्तर और दक्षिण के मेल वाली प्रेम कहानी का वादा किया गया था। लेकिन आलोचकों और दर्शकों की एक बड़ी संख्या के मुताबिक, हकीकत यह है कि इसमें पर्यटकों की जानी-पहचानी छवियों और लड़खड़ाती मलयालम को सांस्कृतिक रंगत के तौर पर परोसा गया है।

ट्रेलर आते ही नायिका के अपने ही नाम का गलत उच्चारण करने को लेकर फिल्म की आलोचना होने लगी। कहानी में एक दोस्त ‘नांजियारकुलंगरा’ नाम की जगह सुनकर पूछता है, “वह कहां है? अफ्रीका में?” यह संवाद इसलिए चुभता है क्योंकि इसमें सस्ते मजाक के साथ सहज अज्ञानता भी जुड़ी है। केरल पहुंचने पर कहानी बैकवाटर, नारियल के पेड़, हाथियों, ओणम उत्सव और ताड़ी की सैर कराती है। समीक्षकों ने इसकी तुलना ऐसे लंबे पर्यटन विज्ञापन से की, जिसमें बारीकियां गायब हैं। चमेली के फूल पहनने, नारियल के पेड़ों पर चढ़ने और यहां तक कि हाथियों से बतियाने वाली सुंदरी का किरदार कई लोगों की नजर में इंसान के बजाय कैरिकेचर का प्रतीक बन गया।

कुछ दर्शकों को इससे उतनी परेशानी नहीं हुई। बीबीसी के हवाले से बिहार के एक दर्शक ने कहा कि प्रामाणिकता के नाम पर मनोरंजन का गला नहीं घोंटना चाहिए और थोड़ी कलात्मक स्वतंत्रता स्वीकार्य है। वहीं, दूसरों को लगा कि फिल्म सतही सांस्कृतिक ब्योरे को सहारे की तरह इस्तेमाल करती है, लेकिन भाषा, लय और सामाजिक हकीकत को सही ढंग से दिखाने के लिए पर्याप्त प्रयास नहीं करती। इस बंटी हुई प्रतिक्रिया से भारतीय मुख्यधारा के सिनेमा में चंचल अतिशयोक्ति और भद्दी रूढ़ियों के बीच की सीमा को लेकर बड़ी बहस झलकती है।

फिल्म क्या दिखाती है और यह क्यों चुभता है

गुस्से की बड़ी वजह यह है कि भाषा और रोजमर्रा की जिंदगी के ब्योरे को कैसे पेश किया गया है। सुंदरी चमेली के फूलों की माला पहनती है, नारियल के पेड़ों पर झूलती है और नारियल को लेकर लगातार मजाक करती है। दोनों की पहली मुलाकात नारियल के एक पेड़ के नीचे होती है। वह नारियल तोड़कर अपना गुस्सा निकालती है। वह पेड़ पर चढ़कर प्यार का इजहार करता है। बाहर के दर्शकों को ये बार-बार लौटने वाली छवियां हास्य का तड़का लग सकती हैं। मलयाली दर्शकों को यह कहानी दूर से लिखी हुई लग सकती है। मलयालम अक्सर बेसुरी लगती है। ‘द हिंदू’ ने बताया कि ट्रेलर में कपूर के अपने परिचय का जो उच्चारण “थेकेपेट्टा सुंदरी” सुनाई देता है, उसका अर्थ मलयालियों को “धोखेबाज सुंदरी” जैसा लगा, जबकि संभवतः आशय परिवार के एक ऐसे नाम से था जिसका सही रूप “थेकेप्पाट्टिल” के करीब होगा। ऐसी चूक बार-बार होने से आलोचकों को संकेत मिला कि बारीकी और स्थानीय लोगों से सलाह को प्राथमिकता नहीं दी गई।

पर्दे पर छोटे-छोटे पल जुड़कर बड़ा असर डालते हैं। ‘ओनमनोरमा’ के बताए एक दृश्य में केरल की लगभग सार्वभौमिक साक्षरता पर संवाद घमंडी ताने जैसा लगता है, एक ड्राइवर कार दुर्घटनाग्रस्त करने से पहले ताड़ी गटकता है, और एक स्थानीय व्यक्ति टूटी-फूटी अंग्रेजी में नायक को ‘थेकेपेट्टू होमस्टे’ का रास्ता दिखाते हुए मजाक का पात्र बनता है। एक तीखे संवाद में सुंदरी दिल्ली से आए दोनों लोगों से कहती है, “पराठा, पोरोट्टा, सेम, सेम।” यह तंज आलसी सामान्यीकरण को उलटता है, लेकिन आसपास का ज्यादातर हास्य अब भी इसी विचार पर टिका है कि मलयाली लोग अजीबोगरीब, नारियल चलाने वाले और थोड़े विदेशी हैं।

भाषा, लहजे और कास्टिंग का सवाल

भारतीय सिनेमा में दूसरी भाषाओं के कलाकारों को लेना आम बात है। दशकों से अभिनेता अपनी मातृभाषा से अलग भाषाओं में अभिनय करते आए हैं। पहले डबिंग से नतीजे को सहज बना दिया जाता था। दर्शकों ने जब प्रामाणिकता को अहमियत देनी शुरू की, तो उद्योग ने ज्यादा कलाकारों से अपने संवाद खुद बुलवाने पर जोर दिया। इस बदलाव से लहजे, मुहावरों और सांस्कृतिक समझ की अहमियत बढ़ गई। जब ये ब्योरे कमजोर हों, तो नेक इरादे से बनी प्रेम कहानी भी रूढ़ियों पर आधारित एक छोटे नाटक में बदल सकती है।

इस बहस में ‘मैरी कॉम’ की बायोपिक एक मिसाल है। मणिपुर की चैंपियन मुक्केबाज की भूमिका के लिए प्रियंका चोपड़ा को तारीफ और पुरस्कार मिले, लेकिन बाद में उन्होंने कहा कि पीछे मुड़कर देखने पर यह भूमिका पूर्वोत्तर की किसी कलाकार को मिलनी चाहिए थी। ‘चेन्नई एक्सप्रेस’ की जबरदस्त कामयाबी भी तमिल लहजे को गाने जैसी रूढ़ छवि में ढालने के लिए मिली तीखी आलोचना को मिटा नहीं सकी। ‘मीनाक्षी सुंदरेश्वर’ और ‘टू स्टेट्स’ जैसी हालिया फिल्मों की भी दक्षिण भारतीय पहचान को कुछ घिसे-पिटे रूपकों तक सीमित करने के लिए आलोचना हुई। ‘द इंडियन एक्सप्रेस’ ने ‘परम सुंदरी’ पर उठे विवाद को जारी बहस का हिस्सा बताया: दूसरी भाषा के कलाकारों को लेना अपने आप में समस्या नहीं, लेकिन जब किरदार घिसी-पिटी छवि पर बनाया जाए और लेखन लहजे को विश्वसनीय न बना पाए, तो यह तरीका नाकाम होता है।

इसके उलट मिसालें भी हैं। ‘गोधा’, ‘अक्सोन’ और ‘करीब करीब सिंगल’ जैसी फिल्मों ने दिखाया कि मजबूत स्थानीय लेखन, बोली की मदद और सोच-समझकर की गई कास्टिंग से दूसरी संस्कृतियों की कहानियां गर्मजोशी भरी, मजेदार और विश्वसनीय हो सकती हैं। इन विकल्पों से फिल्म की रफ्तार नहीं घटती। वे उसे और असरदार बना सकते हैं।

केरल और अन्य जगहों से उठती आवाजें

केरल के आलोचकों, लेखकों और सोशल मीडिया हस्तियों ने विरोध की अगुवाई की है। समीक्षकों ने फिल्म को बाहर से आकर्षक और भीतर से खोखला बताया, ऐसा चमकदार पैकेज जो जीवंत संस्कृति को पोस्टकार्ड के दृश्य की तरह पेश करता है।

‘द न्यूज़ मिनट’ में अपनी समीक्षा की शुरुआत करते हुए आलोचक सौम्या राजेंद्रन ने अपने अनुभव का तल्ख वर्णन किया। उन्होंने फिल्म को घिसी-पिटी, थकाऊ और आपत्तिजनक बताया। उनका कहना था कि फिल्म में केरल एक मंच-सज्जा भर है, जहां लोगों से भरी दुनिया के बजाय पुराने पड़ चुके मजाक हैं।

फिल्म समीक्षक सौम्या राजेंद्रन ने लिखा कि रोमांटिक कॉमेडी अपनी घिसी-पिटी रूढ़ियों को केरल की विदेशी छवि और इलाके की विदेशीपन को जरूरत से ज्यादा उभारते संगीत के पीछे छिपाती है।

दुबई में रहने वाली मलयालम रेडियो होस्ट और पूर्व अभिनेत्री पवित्रा मेनन ने एक वायरल वीडियो पोस्ट कर लहजे और रूढ़ियों पर सवाल उठाए। कॉपीराइट शिकायत के बाद वीडियो कुछ समय के लिए हटा दिया गया, जिससे बहस और तेज हो गई। बाद में मेनन ने स्पष्ट किया कि उनकी आलोचना जान्हवी कपूर को व्यक्तिगत तौर पर निशाना बनाने के लिए नहीं थी। उनका मुद्दा उन दर्शकों की भाषा के प्रति मार्गदर्शन, प्रशिक्षण और सम्मान का था, जो उस भाषा को जानते हैं।

पवित्रा मेनन ने कहा, सही प्रशिक्षकों के साथ कलाकार लहजे सीख सकते हैं। हॉलीवुड में ऐसा हर समय होता है। केरल के दर्शकों को हास्य पसंद है और हम खुद पर हंसते हैं, लेकिन 2025 में अब यह मजाक नहीं चल सकता कि एक मलयाली महिला अपनी भाषा नहीं बोल सकती। बॉलीवुड इससे बेहतर कर सकता है।

ऐसे दर्शक भी हैं जो संस्कृति को लेकर चल रही जंग पर ध्यान नहीं देना चाहते और हल्की-फुल्की प्रेम कहानी देखना पसंद करते हैं। बीबीसी ने बिहार के एक प्रशंसक का जिक्र किया, जिसे यह फिल्म किसी नई जगह की हल्की-फुल्की झलक लगी।

दर्शक राजीव ने कहा, शायद यह धीरे-धीरे बदलेगा। लेकिन फिल्म को दिलचस्प बनाने के लिए इतनी कलात्मक स्वतंत्रता ठीक है।

यहां तक बात कैसे पहुंची

तुरंत पहचान और झटपट हंसी के लिए व्यावसायिक सिनेमा में रूढ़ छवियों का लंबे समय से शॉर्टकट के तौर पर इस्तेमाल होता रहा है। मजाकिया लहजे, नारियल पर चुटकुले या अनजान माहौल में भौंचक्के किरदार वाली चूकें इसलिए बनी हुई हैं क्योंकि इन्हें लिखना आसान है और भीड़ भरे सिनेमाघर में इन पर हंसी आ जाती है। पहले के दशकों में भी शर्मिंदगी भरी मिसालें हैं। महमूद की 1968 की ‘पड़ोसन’ में तमिल गायक का कैरिकेचर आज भी फिल्मी किस्सों का हिस्सा है। मगर इससे आज ऐसी छवियां कम नुकसानदेह नहीं हो जातीं। इंटरनेट के दौर में आपस में जुड़े दर्शक तुरंत विरोध कर सकते हैं और ज्यादा संवेदनशीलता की मांग कर सकते हैं।

शोध को अहमियत देने वाले लेखक और फिल्मकार मानते हैं कि प्रामाणिकता कहानियों को बोझिल करने के बजाय बेहतर बनाती है। ‘कथल: अ जैकफ्रूट मिस्ट्री’ के पटकथा लेखक अशोक मिश्रा ने ईटीवी भारत से कहा कि बोलियों का मजाक उड़ाकर बनाए गए चुटकुले सस्ते और नुकसानदेह होते हैं।

अशोक मिश्रा ने कहा, कुछ हास्य पैदा करने के लिए आप केरल, बिहार या पंजाब जैसे अलग-अलग राज्यों के लोगों का इस्तेमाल नहीं कर सकते। इससे उन्हें ठेस पहुंचती है। हमें बोलियों का सम्मान करना चाहिए। जब आप जानबूझकर ऐसा करते हैं, तो कैरिकेचर बनता है। अगर आप लोगों की गरिमा का ध्यान रखें, तो यह गलती कभी नहीं करेंगे।

व्यापार विश्लेषक कोमल नाहटा जैसी उद्योग जगत की कुछ आवाजें इसके उलट तर्क देती हैं कि व्यावसायिक फिल्में अक्सर जानी-पहचानी छवियों पर निर्भर करती हैं, क्योंकि उन्हें लगता है कि दर्शक यही चाहते हैं। उनके मुताबिक यह दुर्भावना से ज्यादा जोखिम से बचने की प्रवृत्ति है।

कोमल नाहटा ने कहा, सांस्कृतिक रूढ़ियों का इस्तेमाल कभी-कभी जानबूझकर किया जाता है, वरना लोग उन किरदारों से जुड़ नहीं पाएंगे। फिल्मकार तयशुदा ढर्रे पर चलना चाहते हैं, क्योंकि व्यावसायिक फिल्म में कोई जोखिम नहीं लेना चाहता। वे वही दिखाना पसंद करते हैं जो जनता पहले से सोचती है।

दिल्ली के समीक्षक अर्नब बनर्जी जैसे आलोचकों का तर्क है कि ऐसे देश में सटीकता अहम है जहां सिनेमा अक्सर जगहों और लोगों के बारे में समझ बनाता है। उन्होंने ईटीवी भारत से कहा कि दर्शक किसी भी शैली की फिल्म में सच्चे ब्योरे के हकदार हैं और ठोस शोध से दुनिया विश्वसनीय लगती है, जिससे देखने का आनंद बढ़ता है।

बाजार की पृष्ठभूमि और क्षेत्रीय सिनेमा का उभार

‘परम सुंदरी’ की प्रतिक्रिया बदलते बाजार की कहानी भी है। महामारी के बाद बॉलीवुड को लगातार चलने वाली ब्लॉकबस्टर फिल्में बनाने में मुश्किल हुई है। स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म और क्षेत्रीय फिल्मों के देशभर के सिनेमाघरों में प्रदर्शन ने लाखों दर्शकों को मलयालम, तमिल, कन्नड़ और तेलुगु सिनेमा से परिचित कराया है। इससे चित्रण और कहानी कहने का स्तर ऊंचा हुआ है। जब दर्शक हिंदी फिल्म में दिखाए गए केरल की तुलना किसी मलयालम हिट फिल्म से तुरंत कर सकते हैं, तो शॉर्टकट पकड़ना आसान हो जाता है।

‘परम सुंदरी’ की कमाई मामूली रही है। ‘टाइम्स ऑफ इंडिया’ के मुताबिक शुरुआती दौर में घरेलू बॉक्स ऑफिस पर इसने करीब 34.5 करोड़ रुपये कमाए। इसके उलट, दुलकर सलमान की निर्मित मलयालम महिला सुपरहीरो थ्रिलर ‘लोका’ ने ईटीवी भारत के अनुसार आठ दिनों में दुनियाभर में 100 करोड़ रुपये का आंकड़ा पार कर लिया। आंकड़ों से आगे, क्षेत्रीय फिल्मों की कामयाबी ने दर्शकों की पसंद बदल दी है। सबटाइटल और डब संस्करण दूर-दूर तक पहुंचते हैं। जब कोई हिंदी फिल्म केरल में अपनी कहानी लेकर पहुंचती है, तो अब उसे ऐसी कहानियों के बीच जगह बनानी पड़ती है जो वहां की भाषा में धाराप्रवाह बोलती हैं।

सही चित्रण की मिसालें

सम्मानजनक और ऊर्जावान ढंग से दूसरी संस्कृतियों की कहानियां कहने की कई मिसालें हैं। ‘गोधा’ में एक पंजाबी पहलवान केरल आता है और फिल्म बिना किसी को नीचा दिखाए हास्य पैदा करती है। ‘अक्सोन’ दिल्ली में पूर्वोत्तर के छात्रों की रोजमर्रा की जद्दोजहद को खाने, दोस्ती और भेदभाव पर एक गर्मजोशी भरी कॉमेडी में बदलती है। ‘करीब करीब सिंगल’ में एक मलयाली महिला की आवाज को केंद्र में रखा गया, बिना उसकी पृष्ठभूमि को मजाक का बहाना बनाए।

पायल कपाड़िया की फिल्म ‘ऑल वी इमैजिन ऐज़ लाइट’, जिसे फिल्म समारोहों में खूब सराहना मिली, एक और राह दिखाती है। फिल्म में एक मलयाली सह-संवाद लेखक की मदद से मूल मलयालम संवाद रखे गए, जो दृश्यों को असली बोलचाल से जोड़ने का बुनियादी कदम है। ‘द हिंदू’ ने संगीत से जुड़ी एक और कारीगरी की ओर इशारा किया। गायिका श्रेया घोषाल ने कई भाषाओं में उच्चारण पर मेहनत करके दक्षिण में अपनी पहचान बनाई। ऐसी तैयारी फिल्म यूनिट भी कर सकती हैं।

लेखकों ने यह भी रेखांकित किया है कि किसे किसकी कहानी कहने का अधिकार मिलता है, यह राजनीति का सवाल है। बीबीसी की रिपोर्ट में लेखक और कवयित्री अलीना ने कहा कि मलयालम सिनेमा समेत भारत के कई फिल्म उद्योगों ने दूसरों को रूढ़ छवियों में दिखाया है। उन्होंने ऐसी साझेदारी की पैरवी की जिसमें पर्दे पर दिखाए जाने वाले समुदाय भी शामिल हों।

अलीना ने कहा, यह शक्ति-संतुलन और प्रतिनिधित्व का बड़ा सवाल है। जब किसी समुदाय की कहानी उस समुदाय के लोगों की असली आवाजों को शामिल किए बिना दिखाई जाती है, तो उसके एकतरफा और असंतुलित होने का जोखिम रहता है। जिस कला को हम बनाने की कोशिश कर रहे हैं, उसमें लोगों को सहभागी या साझेदार बनाना जरूरी है।

सोशल मीडिया, वीडियो हटना और प्रवासी समुदाय की प्रतिक्रिया

विरोध केवल समीक्षाओं तक सीमित नहीं रहा। ‘द हिंदू’ के मुताबिक, फिल्म के लहजों और दृश्यों का मजाक उड़ाने वाले कई सोशल मीडिया सितारों ने बताया कि कॉपीराइट शिकायतों के चलते उनके वीडियो हटाए गए। इससे उचित इस्तेमाल और आलोचना के अधिकार को लेकर अलग बहस छिड़ गई। सार्वजनिक होने से पहले पवित्रा मेनन का वीडियो भी कुछ समय के लिए चिह्नित किया गया था। विवाद भारत से बाहर भी पहुंचा। ‘गल्फ न्यूज़’ के एक कॉलम में विदेश में रहने वाले मलयालियों की निराशा सामने आई, जिन्हें अपनी संस्कृति को वेशभूषा और गलत उच्चारित शब्दों तक सीमित होते देख ठेस लगती है। खासकर तब, जब मुख्य कलाकार अखिल भारतीय स्टार हो और उससे भूमिका के प्रति संवेदनशीलता व जिज्ञासा की उम्मीद की जाती हो।

‘परम सुंदरी’ की सुर्खियां केवल भाषा तक सीमित नहीं रहीं। ‘टाइम्स ऑफ इंडिया’ ने बताया कि ऑनलाइन चर्चा में दोनों मुख्य कलाकारों के बीच उम्र का अंतर, नारियल के पेड़ वाला दृश्य और प्रमुख भूमिकाओं में मलयाली कलाकारों की अपेक्षाकृत कम मौजूदगी भी शामिल थी। ‘ओनमनोरमा’ के मुताबिक फिल्म में केरल के कई कलाकार छोटी भूमिकाओं में हैं, लेकिन उन्हें भी अक्सर उन्हीं रूढ़ खांचों में रखा गया है। फिल्म के भीतर कुछ छोटे सुधार, जिनमें उत्तर भारतीय रूढ़ियों को चुनौती देने वाले कुछ मजाक भी शामिल हैं, ऐसे चित्रण का बोझ नहीं उठा सकते जो पर्यटन वाली घिसी-पिटी छवियों पर इतना निर्भर हो।

सम्मानजनक प्रतिनिधित्व कैसा हो सकता है

इसका कोई एक समाधान नहीं है, लेकिन कुछ व्यावहारिक कदम मिलकर बुनियादी स्तर को तेजी से बेहतर कर सकते हैं। इनमें से कई कम खर्चीले हैं, खासकर सितारों वाली फिल्मों, लोकेशन शूट और बड़े प्रचार अभियानों की लागत के मुकाबले। इससे कॉमेडी और प्रेम कहानी भी बेहतर ढंग से असर करती है, क्योंकि दुनिया असली लगे तो दर्शक उसमें दिलचस्पी लेते हैं।

• बोली के प्रशिक्षकों को शुरुआत में ही शामिल करें। कलाकारों को केवल शब्दावली नहीं, बल्कि बोलने के असली ढंग और लय का अभ्यास कराएं।
• स्थानीय लेखकों या सह-लेखकों को शामिल करें, जो संवाद जांच सकें और घरों, गलियों तथा त्योहारों से जुड़े रोजमर्रा के ब्योरे सुझा सकें।
• क्षेत्रीय कलाकारों को अहम भूमिकाओं में लें और उन्हें पूरे किरदार दें, सिर्फ एक मजाक वाले हिस्से नहीं।
• शूटिंग शुरू होने के बाद ही नहीं, पटकथा लिखते समय से सांस्कृतिक सलाहकारों के साथ काम करें।
• स्थानीय वक्ताओं की शुरुआती रिकॉर्डिंग बनाएं और अहम दृश्यों को समुदाय के दर्शकों को दिखाकर उनकी राय लें।
• समय कम हो तो डबिंग का रणनीतिक इस्तेमाल करें। दर्शक अक्सर बिगड़े हुए संवादों के बजाय विश्वसनीय आवाज पसंद करते हैं।
• जगह और भाषा पर बने चुटकुलों को मसाले की तरह रखें, मुख्य पकवान न बनाएं। हास्य किरदारों से आए, लहजे से नहीं।

इनमें से किसी भी कदम से रोमांटिक कॉमेडी की रफ्तार या आकर्षण खत्म नहीं होता। उलटे, इससे बेहतर नोकझोंक, गहरी केमिस्ट्री और ज्यादा संतोषजनक अंत का रास्ता खुलता है, क्योंकि किरदार पोस्टकार्ड की छवियों की तरह नहीं, असली लोगों की तरह बोलते और चलते हैं।

निष्कर्ष

• केरल के चित्रण को लेकर ‘परम सुंदरी’ ने हिंदी सिनेमा में भाषा, कास्टिंग और सांस्कृतिक शॉर्टकट पर राष्ट्रीय बहस छेड़ दी।
• आलोचकों ने मलयालम के गलत उच्चारण, नारियल-केंद्रित मजाक और ऐसे लहजे की ओर ध्यान दिलाया जिसे कई मलयालियों ने बनावटी माना।
• ‘द हिंदू’ ने बताया कि ट्रेलर में नायिका का परिचय मलयालम में “धोखेबाज सुंदरी” जैसा सुनाई दिया, जबकि शायद यह परिवार के नाम के उच्चारण में चूक थी।
• सोशल मीडिया पर आलोचना के बाद कॉपीराइट शिकायतें आईं और वायरल वीडियो कुछ समय के लिए हटाए गए, जिससे विवाद और फैल गया।
• बॉक्स ऑफिस पर कमाई करीब 34.5 करोड़ रुपये रही, जबकि मलयालम हिट ‘लोका’ ने आठ दिनों में दुनियाभर में 100 करोड़ रुपये का आंकड़ा पार किया।
• विशेषज्ञ इस बात पर बंटे हैं कि रूढ़ियां क्यों बनी रहती हैं। कुछ इसकी वजह व्यावसायिक फिल्मों का जोखिम से बचना बताते हैं, तो कुछ का कहना है कि दर्शक हर शैली में सटीक ब्योरे के हकदार हैं।
• ‘गोधा’, ‘अक्सोन’, ‘करीब करीब सिंगल’ और ‘ऑल वी इमैजिन ऐज़ लाइट’ जैसी मिसालें दिखाती हैं कि सहयोग और शोध से दूसरी संस्कृतियों की प्रामाणिक कहानियां कही जा सकती हैं।
• व्यावहारिक उपायों में शुरुआती बोली प्रशिक्षण, स्थानीय सह-लेखक, सम्मानजनक कास्टिंग और डबिंग का सोच-समझकर इस्तेमाल शामिल हैं।