1964 के बाद पहली बार प्रदर्शित वान गॉग की पेंटिंग देखने उमड़ी हांगकांग में भीड़, 18 करोड़ डॉलर में नीलामी की उम्मीद

संभावित रिकॉर्ड बिक्री से पहले दुर्लभ सार्वजनिक प्रदर्शन

13 अक्टूबर 2026 को हांगकांग में सैकड़ों लोग विन्सेंट वान गॉग की पेंटिंग Chestnut Trees in Blossom देखने के लिए कतार में लगे। यह पेंटिंग आखिरी बार 1964 में न्यूयॉर्क के सोलोमन आर. गुगेनहाइम म्यूजियम में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित हुई थी। सार्वजनिक प्रदर्शन में इसकी वापसी 18 नवंबर को न्यूयॉर्क में सोथबीज़ की नीलामी से पहले हुई है। फीस से पहले इसकी अनुमानित कीमत लगभग 180 मिलियन डॉलर है।

वान गॉग ने यह कृति मई 1890 में, अपने जीवन के अंतिम दो महीनों के दौरान, ओवेर-सुर-ओइस में बनाई थी। यह दिवंगत अर्जेंटीनी कला-संग्राहक नेली अरिएटा दे ब्लाकिएर और कार्लोस पेद्रो ब्लाकिएर के संग्रह की 12 पेंटिंगों में शामिल है। इस समूह से लगभग 450 मिलियन डॉलर मिलने की उम्मीद है। इसमें क्लोद मोने, पॉल सेज़ान, केमिली पिसारो, पियरे-ऑगस्ट रेनुआर, एडगर डेगा और पॉल गोगैं की कृतियां भी हैं।

पेंटिंग का फ्रांसीसी शीर्षक Châtaigniers en fleurs है। इसका अंग्रेज़ी शीर्षक Blossoming Chestnut Trees भी है। फूलों से लदा वृक्ष-छत्र दृश्य पर छाया है; उसके नीचे एक अकेला पुरुष और छाते लिए तीन महिलाएं हैं। गाढ़े रंग और तीखे रंग-विरोधों के कारण इसके भाव को लेकर अलग-अलग व्याख्याएं सामने आई हैं: कहीं नए आशावाद की झलक, तो कहीं अलगाव का एहसास।

आगंतुकों के लिए तात्कालिक आकर्षण नीलामी का आंकड़ा नहीं, बल्कि वान गॉग की एक कम देखी गई पेंटिंग को सामने से देखने का मौका था। शेनझेन की 50 वर्षीय कला-प्रेमी ली शानशान इसे देखने के लिए करीब ढाई घंटे का सफर तय करके आईं। उन्होंने बताया कि उन्होंने यह यात्रा क्यों की:

मैंने इस पेंटिंग के बारे में पहले कभी नहीं सुना था, इसलिए इसे अपनी आंखों से देखना चाहती थी।

कतार से लोगों की दिलचस्पी का पता चला। यह दिलचस्पी अनुमानित कीमत पर बोली में बदलेगी या नहीं, इसका फैसला न्यूयॉर्क में होगा।

18 करोड़ डॉलर के अनुमान का असल मतलब

अनुमानित 180 मिलियन डॉलर हथौड़ा कीमत है, यानी नीलामीकर्ता द्वारा विजयी बोली स्वीकार किए जाने पर तय हुई रकम। खरीदार का प्रीमियम, जो नीलामी घर बोली के ऊपर वसूलता है, जोड़ने पर प्रकाशित कुल कीमत लगभग 207 मिलियन डॉलर होगी।

वान गॉग की मौजूदा नीलामी का रिकॉर्ड देखते समय यह अंतर अहम है। Orchard with Cypresses 2022 में न्यूयॉर्क के क्रिस्टीज़ में फीस समेत 117.2 मिलियन डॉलर में बिकी थी। Chestnut Trees in Blossom के लिए फीस समेत 207 मिलियन डॉलर का कुल मूल्य इस रिकॉर्ड से 89.8 मिलियन डॉलर, यानी करीब 77 प्रतिशत अधिक होगा। यह अनुमान है, हासिल की गई बिक्री कीमत नहीं।

सोथबीज़ ने अघोषित रकम पर पेंटिंग की बिक्री की गारंटी दी है। गारंटी बिक्री समझौते के तहत विक्रेता के प्रति वित्तीय प्रतिबद्धता तय करती है, लेकिन इससे यह साबित नहीं होता कि बोलीदाता अनुमानित कीमत तक पहुंचेंगे। गारंटी की रकम और अंतिम खरीदार, दोनों का पता नहीं है।

नीलामी का रिकॉर्ड निजी बिक्री की कीमत से भी अलग होता है। परिवार के संग्रह की वान गॉग की एक अन्य पेंटिंग, Seated Zouave, नवंबर 2025 में क्रिस्टीज़ के माध्यम से कथित तौर पर निजी तौर पर 190 मिलियन डॉलर में बेची गई थी। माना जाता है कि इस रकम में फीस भी शामिल थी, हालांकि शर्तों की सार्वजनिक पुष्टि नहीं हुई। इस अंतर को स्पष्ट किए बिना इसे नीलामी का नतीजा नहीं माना जा सकता और न ही हथौड़ा कीमत के अनुमान से इसकी तुलना की जा सकती है।

वान गॉग की कृतियों में भी यह पेंटिंग दुर्लभ क्यों है

Chestnut Trees in Blossom वान गॉग के बेहद सृजनशील दौर की कृति है। सेंट-रेमी-दे-प्रोवांस के मनोरोग आश्रम से निकलने के बाद, जहां उन्होंने The Starry Night बनाई थी, वान गॉग ने ओवेर-सुर-ओइस में अपने आखिरी हफ्तों के दौरान करीब 70 कृतियां बनाईं। विवरणों के मुताबिक वे रोज़ाना लगभग एक पेंटिंग बनाते थे; कुछ के अनुसार उनकी गति इससे भी तेज थी।

करीब 70 कृतियों में सिर्फ़ परिदृश्य चित्र ही नहीं हैं। ओवेर के दौर से जुड़ी 50 लैंडस्केप पेंटिंगों में से केवल आठ के निजी संग्रह में होने की जानकारी है। यह कुल समूह का 16 प्रतिशत है। इससे समझ आता है कि नीलामी में किसी अहम कृति के आने पर संग्राहकों और संस्थानों का ध्यान क्यों जाता है।

यह कैनवास शाहबलूत के पेड़ों के विषय पर वान गॉग की बनाई चार कृतियों में से एक है। इसका महत्व उनकी आखिरी कृतियों में इसकी जगह, प्रदर्शनियों से इसकी लंबी गैरमौजूदगी और पेंटिंग की सतह में है, न कि केवल कलाकार के नाम में।

न्यूयॉर्क में आधुनिक और समकालीन कला विभाग के साथ काम करने वाले सोथबीज़ के उपाध्यक्ष स्कॉट नीचेल ने इस पेंटिंग को सृजनात्मक ऊर्जा की अभिव्यक्ति बताया:

यह कलाकार की कृतियों में असाधारण आशावाद, उन्मादी ऊर्जा, उत्साह, जुनून और रंगों का एक पल है।

रंगों से बदली एक परिचित गली

वान गॉग ने यह दृश्य पेरिस से करीब 30 किलोमीटर उत्तर-पश्चिम में स्थित गांव ओवेर-सुर-ओइस में बनाया था। 25 मई 1890 को उन्होंने अपने भाई थियो को लिखा कि उन्होंने अभी-अभी "शाहबलूत के पेड़ों का एक अध्ययन" पूरा किया है। यह संक्षिप्त उल्लेख उनकी वहां पहुंचने के शुरुआती दिनों में इस कृति को रखता है।

इस रचना में स्थानीय परिवेश का पहचाना जा सकने वाला दृश्य प्रकृति के अत्यंत अभिव्यंजक चित्रण के साथ जुड़ता है। आसमान के गहरे नीले हिस्सों के सामने फूलों को दर्शाते नारंगी, पीले और क्रीम रंग के निशान उभरते हैं। पेड़ों के नीचे खड़ी आकृतियां फूलों से लदे वृक्ष-छत्र के सामने छोटी दिखती हैं, जबकि एक इमारत गली के दृश्य को आधार देती है।

वान गॉग के विशेषज्ञ मार्टिन बेली के अनुसार, यह इमारत उस सराय के पास का एक बार है जहां कलाकार ठहरे थे। वान गॉग इस जगह को अच्छी तरह जानते होंगे, इसकी वजह बताते हुए बेली ने कहा:

वान गॉग जहां ठहरे थे, उस सराय से महज़ दो मिनट की पैदल दूरी पर होने के कारण, संभव है कि वे वहां नियमित रूप से जाते रहे हों। खासकर इसलिए कि वहां तंबाकू बिकता था, जिसकी उन्हें अपने पाइप के लिए अक्सर ज़रूरत पड़ती थी।

यह इमारत अब भी बार और तंबाकू की दुकान है। इसका मौजूदा नाम Le Balto है और पता 19 Rue du Général de Gaulle है। करीब 1920 का एक पोस्टकार्ड इस जगह का मिलता-जुलता दृश्य दिखाता है। करीब 1900 तक डाकघर बनाने के लिए शाहबलूत के ज्यादातर पेड़ हटा दिए गए थे, इसलिए पेंटिंग उस गली के ऐसे रूप को सहेजती है जो जल्द ही बदल गया।

आशावादी रंग या ज्यादा बेचैन करने वाला दृश्य?

नीचेल की व्याख्या पेंटिंग के आशावादी भाव और रंग की मोटी परतों पर जोर देती है। कलाकार की काम करने की रफ्तार पर चर्चा करते हुए सोथबीज़ के उपाध्यक्ष ने कहा:

रंग लगाने की यह उन्मादी तेजी बताती है कि उनके पास देने के लिए अभी कितना कुछ बाकी है, और वे उसे कैनवास पर उतारने के लिए बस दौड़ रहे हैं।

यह चित्रित सतह की एक व्याख्या है, चिकित्सकीय आकलन नहीं। वान गॉग की 37 वर्ष की उम्र में 29 जुलाई 1890 को मृत्यु हुई थी। सीने में खुद को गोली मारने के दो दिन बाद उन्होंने दम तोड़ दिया। उनकी मृत्यु की जानकारी दर्शकों के उस पेंटिंग को देखने के तरीके को प्रभावित कर सकती है, जो उससे कुछ ही हफ्ते पहले बनाई गई थी।

कला समीक्षक अलस्टेयर सूक एक अधिक गंभीर व्याख्या देते हैं। वे गहरे नीले आसमान, अकेले पुरुष और महिलाओं के बीच की दूरी तथा ऐसी अस्पष्ट आकृतियों की ओर ध्यान दिलाते हैं जो समाधि-शिला या ताबूत जैसी लगती हैं। उनका यह भी सुझाव है कि नीले कपड़े और पुआल की टोपी पहने पुरुष शायद खुद वान गॉग हों।

इन आकृतियों की पहचान और अर्थ स्थापित तथ्य नहीं हैं। महिलाएं और उनके छाते जापानी प्रिंटों की याद दिलाते हैं, जिनकी वान गॉग प्रशंसा करते और संग्रह करते थे; लेकिन यह दृश्य जापानी आगंतुकों से हुई किसी वास्तविक मुलाकात का सबूत नहीं है। जापानी कपड़ों का वर्णन करने वाले और छातों पर जोर देने वाले विवरण अलग-अलग स्तर की व्याख्याएं पेश करते हैं। वान गॉग की ओर से कोई विस्तृत स्पष्टीकरण नहीं है जो पेंटिंग का भाव या उसमें दिख रही आकृतियों की पहचान तय करता हो।

वान गॉग परिवार से निजी संग्राहकों तक

वान गॉग की मृत्यु के बाद पेंटिंग उनके भाई थियो के पास गई और फिर थियो की विधवा योहाना वान गॉग-बॉन्गर के पास, जिन्हें जो बॉन्गर के नाम से भी जाना जाता था। परिवार के इस सिलसिले में संक्षिप्त स्वामित्व विवरण उनके बेटे विन्सेंट विलेम का नाम भी दर्ज करते हैं। विस्तृत विवरण के मुताबिक, जो ने 1905 में एक डीलर के माध्यम से पेंटिंग फ्रांस के रोथ्सचाइल्ड परिवार के सदस्य, वाग्राम के चौथे प्रिंस को बेची थी।

विस्तृत स्वामित्व इतिहास के अनुसार, 1909 में बर्लिन के प्रकाशक सैमुअल फिशर ने इसे खरीदा। फिशर ने S. Fischer Verlag की स्थापना की थी। 1934 में उनकी मृत्यु के बाद पेंटिंग उनकी बेटी ब्रिगिट के पास गई। यहूदी विरासत के कारण परिवार को उत्पीड़न का सामना करना पड़ा था, इसलिए बाद में पेंटिंग के निपटारे की परिस्थितियां स्वामित्व की पड़ताल का एक अहम हिस्सा हैं।

सोथबीज़ का कहना है कि उसके हालिया शोध से नीलामी घर संतुष्ट है कि फिशर परिवार को हर समय पेंटिंग के निपटारे की स्वतंत्रता थी। यह नीलामी घर का घोषित निष्कर्ष है। इसे अदालत के फैसले के रूप में नहीं देखा जाना चाहिए।

हेनरीट और मार्सेल कपफेरर ने 1936 में यह कृति खरीदी थी। मार्सेल फ्रांस में रॉयल डच शेल का कारोबार संभालते थे। एक और बिक्री के बाद, 1945 में यह हॉलीवुड के गीतकार और फिल्म निर्माता जॉर्ज "बडी" डी सिल्वा के पास पहुंची, जो कैपिटल रिकॉर्ड्स के सह-संस्थापक भी थे।

न्यूयॉर्क की संग्राहक हैरियट हैरिस-जोनास ने इसे 1953 में खरीदा। उनके संग्रह में इतनी दिलचस्पी थी कि मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट ने उनके फिफ्थ एवेन्यू स्थित अपार्टमेंट में संरक्षकों के दौरे आयोजित किए। ब्लाकिएर परिवार ने 1975 में डीलर वाइल्डेंस्टाइन से पेंटिंग खरीदी। इसी के साथ परिवार के स्वामित्व का वह लंबा दौर शुरू हुआ जो मौजूदा बिक्री से पहले तक चला।

संग्रह और उसका कानूनी इतिहास

नेली अरिएटा दे ब्लाकिएर का निधन 2020 में और कार्लोस पेद्रो ब्लाकिएर का 2023 में हुआ। पेंटिंगें उनके बच्चों को विरासत में मिलीं। दंपति की संपत्ति अर्जेंटीना के चीनी कारोबार से आई थी। इस बिक्री में ऐसी कृतियां एक साथ लाई गई हैं जो अधिकतर समय सार्वजनिक नजरों से दूर रही थीं।

परिवार के इतिहास में गंभीर कानूनी आरोप भी शामिल हैं। 1976 में अर्जेंटीना की सैन्य तानाशाही के दौरान वामपंथी कार्यकर्ताओं को गैरकानूनी रूप से हिरासत में रखने के 29 मामलों में कथित भागीदारी को लेकर कार्लोस पेद्रो ब्लाकिएर पर 2012 में अभियोग लगाया गया था। आरोप था कि सुरक्षा बलों ने पीड़ितों को पकड़ने के लिए उनकी चीनी कंपनी के ट्रकों का इस्तेमाल किया। बाद में पीड़ितों से पूछताछ और उन्हें यातना दिए जाने की बात कही गई। उन्होंने किसी भी गलत काम से इनकार किया और मुकदमा शुरू होने से पहले उनकी मृत्यु हो गई।

एक अलग सीमा शुल्क विवाद खुद पेंटिंगों को ले जाने से जुड़ा था। अर्जेंटीना के सीमा शुल्क अधिकारियों ने 2023 में वान गॉग समेत कलाकृतियों को लक्ज़मबर्ग ले जाने के मामले में परिवार के वंशजों पर जुर्माना लगाया। जुलाई 2026 में यह जुर्माना माफ कर दिया गया, जिससे नवंबर की नीलामी का रास्ता साफ हुआ।

ये अलग-अलग मामले हैं: कार्लोस पेद्रो ब्लाकिएर पर लगे आरोप तानाशाही के दौर की घटनाओं से जुड़े थे, जबकि बाद की सीमा शुल्क कार्रवाई वंशजों और निर्यात की गई कलाकृतियों से संबंधित थी। इनमें से किसी को भी पेंटिंग के पहले के यूरोपीय स्वामित्व पर निष्कर्ष के रूप में पेश नहीं किया जाना चाहिए।

लंदन से न्यूयॉर्क तक का सफर

हांगकांग में प्रदर्शनी, संभावित खरीदारों और आम लोगों के सामने संग्रह को लाने के लिए आयोजित झलकियों की श्रृंखला का हिस्सा है। सितंबर के आखिरी दिनों में लंदन में पांच कृतियां दिखाई गई थीं, जिनमें सेज़ान की Arlequin और मोने की Le Jardin des Tuileries शामिल थीं।

घोषित प्रदर्शनियों और नीलामी का क्रम यह है:

• सितंबर 2026 के आखिरी दिन: संग्रह की पांच कृतियां लंदन में प्रदर्शित की गईं।
• 5 और 6 अक्टूबर: ताइपे में झलकियों का कार्यक्रम तय।
• 13 से 15 अक्टूबर: हांगकांग में झलकियां; शुरुआती मंगलवार को सैकड़ों लोग कतार में लगे।
• 7 से 17 नवंबर: न्यूयॉर्क में प्रदर्शनी का कार्यक्रम तय।
• 18 नवंबर: न्यूयॉर्क में नीलामी।

ताइपे और हांगकांग में पड़ावों से पता चलता है कि सोथबीज़ यूरोप और अमेरिका के साथ पूर्वी एशिया में भी ध्यान आकर्षित करना चाहता है। इससे यह तय नहीं होता कि विजयी बोली लगाने वाला कहां का होगा।

संभावित खरीदारों पर चर्चा करते हुए नीचेल ने हांगकांग में प्रदर्शनी को इस क्षेत्र की दिलचस्पी से जोड़ा:

हांगकांग में हमारी प्रदर्शनी से लगता है कि एशिया निश्चित रूप से एक संभावना है।

किसी खरीदार की पहचान सामने नहीं आई है। बिक्री से पहले पेंटिंग देखने का अगला घोषित मौका न्यूयॉर्क में प्रदर्शनी के दौरान मिलेगा।

नीलामी से क्या तय होगा

18 नवंबर की बिक्री में निजी संग्रह की 11 अन्य कृतियों के साथ वान गॉग की दुर्लभ पेंटिंग की मांग भी परखी जाएगी। अनुमानित 180 मिलियन डॉलर की हथौड़ा कीमत संग्रह के घोषित 450 मिलियन डॉलर मूल्यांकन का 40 प्रतिशत है, हालांकि संग्रह की कुल कीमत में फीस शामिल है या नहीं, यह स्पष्ट नहीं किया गया है। इसलिए वान गॉग की पेंटिंग वित्तीय आकर्षण का केंद्र है, लेकिन यह अनुपात केवल संकेत देता है।

अर्थव्यवस्था को लेकर व्यापक अनिश्चितता के दौरान भी असाधारण पेंटिंगों के लिए होड़ जारी रह सकती है। फिर भी, गारंटी वाली एक कृति को ऊंची कीमत मिलना उसी पेंटिंग की मांग का संकेत होगा; इससे यह साबित नहीं होगा कि कला बाजार का हर हिस्सा स्वस्थ है।

नीलामी से स्वीकार की गई बोली और फीस समेत प्रकाशित कुल कीमत तय होगी। इससे खरीदार की पहचान या यह पता चलना जरूरी नहीं कि पेंटिंग किसी संग्रहालय में जाएगी, निजी संग्रह में रहेगी या भविष्य में सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए उधार दी जाएगी।

फिलहाल इसकी वापसी वह मौका देती है जिसे कीमत का अनुमान नहीं आंक सकता: ऐसी कृति को करीब से देखने का अवसर जो 1964 के बाद सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित नहीं हुई थी। हांगकांग की भीड़ और दृश्य की अलग-अलग व्याख्याएं बताती हैं कि संभावित रिकॉर्ड से इतर भी इसकी वापसी क्यों मायने रखती है।

मुख्य बिंदु

• 13 अक्टूबर 2026 को वान गॉग की Chestnut Trees in Blossom देखने के लिए हांगकांग में सैकड़ों लोग कतार में लगे।
• मई 1890 में बनाई गई यह पेंटिंग आखिरी बार 1964 में गुगेनहाइम म्यूजियम में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित हुई थी।
• सोथबीज़ को फीस से पहले लगभग 180 मिलियन डॉलर, या खरीदार का प्रीमियम जोड़कर करीब 207 मिलियन डॉलर मिलने की उम्मीद है।
• वान गॉग की मौजूदा नीलामी का रिकॉर्ड 2022 में Orchard with Cypresses के लिए फीस समेत 117.2 मिलियन डॉलर है।
• पेंटिंग की अघोषित रकम पर बिक्री की गारंटी है। यह 12 कृतियों के उस संग्रह का हिस्सा है जिससे करीब 450 मिलियन डॉलर मिलने की उम्मीद है।
• न्यूयॉर्क में झलकियों का कार्यक्रम 7 से 17 नवंबर तक है; इसके बाद 18 नवंबर को नीलामी होगी।
• विजयी बोलीदाता, अंतिम कीमत और भविष्य में सार्वजनिक पहुंच के बारे में अभी जानकारी नहीं है।